APL02 商業漫畫設計

 
 

 
簡介
創意和創意工業是香港經濟增長動力,漫畫創作既能啟發學生的創意思維,也是創意工業的重要一環。在香港,閱讀漫畫已成為青少年的文化,漫畫創作也發展成為娛樂及出版事業之一。漫畫是香港娛樂及出版業的主流,業界亦正積極出口漫畫或出讓版權,致力在日漸流行閱讀漫畫的內地市場分一杯羹。與此同時,業界亦將其專長擴展至數碼動畫、插圖、數碼遊戲、專利人物及商品等相關行業。本課程旨在講授漫畫、數碼創作及廣告插圖的意念、特色和技巧,配合參觀和實習,培訓和擴闊學員創意思維的空間。

本課程的目的是透過漫畫、數碼創作,以及廣告插圖的意念、特色和技巧,培養學生的創意思維,打好他們的知識基礎。課堂包括了參觀或實習。學生可選擇「商業漫畫」或「創意插圖設計」其中一項作深入研習。
課程目標
完成本科目後,學生應能:
  1. 評價並表現出與商業漫畫及創意藝術業有關的專業操守、正面的價值觀及態度;
  2. 欣賞商業漫畫及創意藝術業在經濟及文化上的重要性及貢獻;
  3. 掌握商業漫畫工具之運用及應用不同漫畫繪圖技巧、設計理論及創意方法以創作漫畫;
  4. 認識漫畫及創意藝術製作過程,並掌握媒體設計及漫畫製作中有關動態、極端、透視、色彩、特別效果及畫面佈局設計之技巧及理論;及
  5. 提升相關範疇之升學及就業發展所需的自我認知。
學習活動特色
參觀漫畫工作室/出版社/出席漫畫研討會/漫畫節等;從實踐中學習,藉着個案討論(如麥兜),讓學生瞭解漫畫的製作與發展;進行漫畫或動畫專題研習等。
升學路向
例如:升讀與商業漫畫設計、插圖設計、平面設計、數碼媒體和娛樂、廣告、 出版、視覺藝術、純藝術等相關的課程。
就業出路
例如:漫畫家、漫畫編輯、漫畫作家、插畫家、藝術/創意總監、平面設計師、數碼視效設計師、發行人、視覺藝術家等。
課程結構
核心部分 (120小時)
1. 商業漫畫創作概述 (15小時)
漫畫業介紹、漫畫家角色、專業操守、漫畫文化、漫畫數碼化時代

2. 視覺設計基礎 (18小時)
視象思維、繪畫及色彩理論及技巧、設計元素及原理、漫畫設備及用具、基礎漫畫繪畫技巧

3. 故事創意發展 (30小時)
創意思維、說故事的藝術、故事資料搜集、故事發展、編劇技巧及原理、對白及旁白發展、分鏡發展

4. 漫畫圖像創作 (30小時)
漫畫圖像的前期製作、人物設定及設計、場景設定及設計、特效繪畫技巧、道具與配件繪畫技巧、角色與透視技巧、漫畫分格及佈局的設計

5. 漫畫製作流程 (18小時)
漫畫製作流程及技巧、漫畫製作分析及評論、版權條例、市場推廣及營銷

6. 實地考察 (9小時)
前期準備、考察、考察後報告
選修部分 (30小時) (任擇其一)
6A. 商業漫畫設計
商業漫畫及出版概覽、商業漫畫元素及風格、商業漫畫軟件及用具、商業編劇及故事發展、商業漫畫資料搜集及製作技巧、數碼製作及技巧

6B. 創意插圖設計
廣告插圖及出版業概覽、插圖設計元素及風格、插圖設計軟件及用具、廣告插圖設計概念、創意插圖設計資料搜集及製作技巧、數碼製作及技巧
綜合作品集計劃 (30小時)
意念 資料搜集 設計概念 草圖及設計 製作 報告


上課地點
葵興教學中心或本院其他教學中心
授課語言
中文
學費
港幣$12,000
 
課程動態
 
教學時間表
2015-17學年
 

 
 
 

部門: 李嘉誠專業進修學院 ( lipace@ouhk.edu.hk )
更新日期: Sep 07, 2015